Miguel López Vazquez nació en 1972 en el estado de Guanajuato. Desde su infancia

mostró mucho interés por el arte, diseño y la decoración. Con el apoyo de su madre, inició

sus estudios en la Casa de la Cultura de León, comenzó a tomar clases de pintura a 6 años

de edad. Su primer obra expuesta a los 11 años fue un bodegón de un aguacate que

resultó premiado en una competencia en la que participaron adultos con formación

formal.

Durante su adolescencia estuvo cautivado por la fotografía, y decidió estudiar

arquitectura. Sin embargo, los cálculos matemáticos y los límites físicos de la construcción

lo orillaron a buscar otra profesión en la que pudiera desenvolver su creatividad.

El diseño gráfico le dió los fundamentos de composición y estructura para comunicar sus

ideas. Logró expresarse a través de la gráfica y mediante una amplia gama de materiales,

tipografías, retículas visuales. Desarrolló su profesiónen el ámbito de la publicidad, el

empaque y la imagen corporativa. Descubrió que las letras se pueden convertir en

mensajes ocultos, las frases se transforman en imágenes. Aprendió a transmitir ideas

subliminales en su obra. Halló nuevas formas de comunicación.

Tras empezar a trabajar en una compañía que lo contrató para el diseño de productos

médicos, recibió la oferta para convertirse durante 18 años en el responsable en el área

de diseño e identidad corporativa del departamento de visual merchandising

(presentación visual) y display de una de las cadenas departamentales más importantes

de México.

No pudo haber encontrado mejor trabajo! El escaparatismo le permitió echar a andar su

imaginación para promover productos y crear muchos escenarios totalmente diferentes

entre sí. Su talento se enfrentó diariamente a la necesidad de crear un ambiente que

requería acaparar la atención del espectador para crear un sentimiento de atracción.

El caleidoscopio de ideas que llenan su mente encontraron un desahogo en los mundos

que creaba. Logró una enorme cantidad de premios y distinciones internacionales, hasta

que el mundo corporativo nuevamente frenó su creatividad.

Miguel necesitó un escape y decidió enfocarse únicamente en el arte. Lleva más de 20

años dedicado de tiempo completo a las artes plásticas, trabajando la gráfica, dibujo,

pintura, arte objeto y escultura. Maneja técnicas clásicas como óleo, acrílico, acuarela

lápiz, carboncillos, collage, ensamblaje, encausto y técnicas mixtas. Experimenta con

materiales diversos, formas, tamaños y texturas que son los idiomas, las voces, los

instrumentos, las notas para sus creaciones. Esto le ha valido ganarse el premio al Mejor

Talento Emergente en Nueva York.

Diariamente Miguel se hace a la tarea con horarios de un trabajo formal para explorar las

combinaciones que su talento, imaginación y creatividad le proponen. Encuentra

materiales nuevos, los adapta y transfoma, se deja seducir por lo que su visión de

fotógrafo le permite observar en una realidad que no todos pueden ver.

Reacomoda espacios con un alto sentido de estética, armonía y buen gusto. Sus

conocimientos de arquitectura le dan la autoridad para entender el lugar de su obra y su

relación con el mobiliario, los espacios y la de combinación de colores y texturas de una

manera novedosa, poderosa, muy personal.

Miguel también es una persona súmamente sensible; y logra expresar sus sentimientos a

través de su obra. Tristeza, alegría, luto; todo se transmite en sus trazos, en sus técnicas y

colores. Su aguda manera de ver y observar las cosas le permite representar con trazos

libres y fluídos las características de las personas que retrata. De la misma manera logra

plasmar imágenes con absoluto realismo.

No sabe estarse quieto. No puede limitarse. No permite que se le encasille. El arte para

Miguel no termina en un cuadro, ni en una técnica. Apenas es el comienzo de otra nueva

corriente, otro sabor que incorpora en su gran abanico de creatividad. Habrá quién diga

que López Vázquez tiene muchos estilos, muchas tendencias. Miguel logra combinarlas

todas, como un mixólogo, como un director de orquesta… Finalmente su obra resulta

como un concierto de todos sus estilos, lo cuál lo hace tan valioso, ya que jamás será

catalogado como aburrido, y en sus creaciones uno puede perdese leyendo un sinfín de

historias que su obra esconde y muestra, una trayectoria que no es lineal, más bien es

como él: un torbellino de color plasmado en cualquier cosa que para él es un lienzo.Un

leinzo que como su vida, cada día está lleno de sorpresas.

Su obra ya ha sido colocada en reconocidos museos del país y varios arquitectos e

interioristas recurren a su obra para sus proyectos internacionales.

Exposiciones colectivas:
1993 Olvidando
Casa de la Cultura, León Guanajuato

1995 Claro Obscuro 
Club de raqueta Britania, León Guanajuato

1998 Silencios 
Rectoría Universidad de la salle, León Guanajuato

2003 Convergencia Visual
Casa de las Ranas, Guanajuato Capital

2005 Alma Azul
Galería Lucita Aguilera, Hermosillo Sonora

2007 Blanco y Negro
Galería 10/10, Ciudad de México

2010 Coincidencias
Galería Sol y Luna, Ciudad de México

2012 10 Arquitectos Apertura
Casa 10, León Guanajuato

Exposiciones Individuales:

1998 Tierra y Mujer…
Galería central UBAC, León Guanajuato

2006 Estadía
Galería Torre del reloj, Ciudad de México

2007 Memoria
Galerías Cuernavaca, Cuernavaca Morelos

2007 Pensamiento
Galerías Coapa, Ciudad de México

2008 Complicidad
Espacio cultural LANCAO, Ciudad de México

2010 Punto y aparte 
Gabinete Corredor Cultural Roma-Condesa, Ciudad de México

2012 FLU yendo
Galería Torre del reloj, Ciudad de México

2013 Con los ojos cerrados… pero el corazón abierto
Museo Casa Diego Rivera, Guanajuato Capital

2013 Milagros
El Jardín de los milagros, Guanajuato Capital

2015 Dialogos, Galeria Contempo, Puerto Vallarta, Jal.

2016 Galeria Contempo, Puerto Vallarta, Jal.